03 / Trayectoria
Teatro, cine, televisión y reconocimientos componen una trayectoria que se deja leer por capas, no por acumulación.
La trayectoria de Pompeyo Audivert se despliega entre la actuación, la dirección, la dramaturgia, la adaptación, la docencia y la investigación escénica. Su recorrido reúne clásicos teatrales, literatura argentina, historia nacional, mito, política y experimentación formal.
En sus obras, los textos no aparecen como materiales cerrados, sino como territorios en disputa. Shakespeare, Beckett, Gambaro, Arlt, Bernhard, Marechal y distintos episodios de la historia argentina son atravesados por una poética que convierte la escena en un campo de fuerzas.
A lo largo de décadas, Audivert construyó un lenguaje propio: una teatralidad física, vocal, rítmica y poética, donde el actor se vuelve cuerpo de resonancia, máquina sensible y espacio de aparición.
Versión para un actor a partir de Macbeth de William Shakespeare, escrita, dirigida e interpretada por Pompeyo Audivert.
La obra condensa el universo shakesperiano en un solo cuerpo escénico. Más que una adaptación convencional, es una experiencia de transfiguración donde la palabra se vuelve invocación, ritmo, materia física y pensamiento.
Trabaja sobre una zona traumática de la historia argentina desde una mirada teatral, mítica y política.
Cruza el mito de Edipo con el imaginario nacional, haciendo aparecer la historia como herida, repetición y pregunta abierta.
Adaptación escénica inspirada en la figura de Juan Manuel de Rosas, interpretada junto a Rodrigo de la Serna.
La historia argentina se vuelve materia escénica: no se la ilustra, se la invoca.
Retoma el universo de Roberto Arlt y lo lleva hacia una zona de lectura metafísica, política y teatral.
Confirma una de las marcas de su poética: tomar materiales literarios potentes y convertirlos en máquinas teatrales de alta intensidad.
Reúne actuación, dirección, dramaturgia y pensamiento escénico en una zona de gran concentración poética.
Trabaja sobre la desestabilización de la identidad, el cuerpo como territorio de conflicto y la escena como espacio donde las formas conocidas empiezan a quebrarse.
La obra de Griselda Gambaro ocupa un lugar clave en el recorrido de Audivert como director.
Anticipa muchas de las preocupaciones que luego reaparecen, transformadas, en Habitación Macbeth.
1978–1984
Estudio actoral, primeras experiencias y comienzo de la investigación sobre las máquinas teatrales.
1990
Comienza la dirección continuada del Teatro Estudio El Cuervo.
2004–2005
La obra concentra uno de los primeros bloques grandes de premios de dirección.
2013–2020
Un arco donde historia argentina, grotesco y metafísica escénica alcanzan una forma madura.
2021
La obra inaugura el tramo más visible de su presente y coincide con el Diploma al Mérito.
2023–2024
Trinidad Guevara a la Trayectoria, Premio Villanueva de Cuba y Visitante Distinguido de Rosario.
2021–2026
Habitación Macbeth sostiene seis temporadas consecutivas, giras y funciones especiales.
Premios y distinciones
Los reconocimientos acompañan una trayectoria sostenida durante décadas, marcada por la investigación teatral, la formación de actores y la creación de una poética propia.
La presencia de Audivert en pantalla acompaña la trayectoria teatral con una línea reconocible de cine argentino, plataformas y televisión.
Cine
Televisión
La obra de Pompeyo Audivert no puede pensarse solamente como una sucesión de títulos. Cada trabajo forma parte de una investigación mayor sobre la actuación, el cuerpo, la voz, la historia y las potencias ocultas de la escena.
En esa continuidad entre actuación, dirección, dramaturgia y enseñanza aparece una obra singular: un teatro que no se limita a representar, sino que golpea la superficie de lo visible para hacer aparecer otras fuerzas.